写作文-我身边的保险故事？

一、写作文-我身边的保险故事？

这些年，人们开始了解保险，接触保险，人们对保险的意识越来越强烈。可前几年，就大大不同了，有些人就认为保险就是让人们交钱，根本就没有什么用处。前几年，就有这样一件事发生在我家邻居身上。 邻居家小弟弟刚踏入小学校门，学校就要求交保险费。

大人们说：“我家孩子这么乖，又不调皮，不会惹出什么事，干吗要保险呀？”老师极力想要说服家长给孩子订分保险，没想到反被泼了冷水。领居家的小妹妹就一直没订保险。没过多久，意外发生了。小弟弟跟着一群年龄较大的哥哥玩耍。他们在两座楼二楼的阳台上跳来跳去，正玩得开心，突然听见“啊”地一声惨叫，小弟弟从两楼之间的空隙“扑通”一声摔到了一楼。大人们闻声赶来，马上把她送进了医院，经医生诊断，小弟弟多处骨头断裂，需要长期住院治疗。当然，这得花不少钱。小弟弟的爸爸妈妈东借西借，东拼西凑，终于凑齐了几万元的医药费。

这件事之后，他们后悔莫及，后悔当初为什么没有给自己的孩子办理保险，不然，就不用欠下这么一屁服的债了。 新的一学期又来临了，学校又让学生们订保险，领导家的大人给他们的孩子订了一份。当别人问他们干吗订保险，他们的回答是：“我们不能再重蹈覆辙呀，有了这么一份保险，自己心里踏实呀！”经历了那件事之后，大人们完全醒悟了过来，他们对于保险的态度与以前截然不同了。

扩展资料：保险可以分为社会保险和商业保险。社会保险就是我们常说的社保，社保报销有各种局限，报销金额也不够大，这个时候就需要购买商业保险作为补充。

二、我的写作故事高三作文600？

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

当时明月在，曾照彩云归。

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

儿童冬学闹比邻，据岸愚懦却子珍。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

夜来风雨声，花落知多少。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

三、写作文我和邮票的故事

四、故事诗的写作要点和押韵？

　　诗歌

　　诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

　　诗体概说

　　诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。

　　汉魏六朝诗，一般称为古诗[/rl]，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。"由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。

　　唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

　　从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。

　　“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗的含义：

　　1.形式是自由的

　　2.内涵是开放的

　　3.意象经营重于修辞。

　　“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。

　　诗歌主要有以下几部分：

　　（一）诗歌的起源

　　诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

　　（二）诗歌的特点

　　诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

　　我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

　　（三）诗歌的表现手法

　　诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用

　　的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

　　这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

　　赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

　　比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

　　兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

　　这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

　　诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵

　　的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

　　1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

　　2．夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

　　3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似

　　之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

　　塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

　　无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚

　　至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。

　　（四）中国古代诗歌的分类

　　1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

　　（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

　　①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

　　②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的

　　加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

　　③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

　　（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

　　①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

　　②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

　　律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平

　　仄、押韵、对偶都有一定要求。

　　（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。

　　（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

　　2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

　　（1）怀古诗。

　　一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

　　（2）咏物诗。

　　咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

　　（3）山水田园诗。

　　南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

　　（4）战争诗。

　　从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

　　（5）行旅诗和闺怨诗。

　　古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

　　（6）送别诗。

　　古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

　　（五）现代诗歌的分类

　　诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：

　　1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。

　　（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

　　（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。

　　当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

　　2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

　　（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

　　（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

　　（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

　　（六）白朴《天净沙·秋》赏析

　　一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝丫不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。

　　第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。

　　在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快！

　　第三句是最能传秋意之神的句子。首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”！这也正是作者的高明之处！

　　综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。

　　（七）郭沫若《天上的街市》赏析

　　郭沫若的诗一向以强烈的情感宣泄著称，他的《凤凰涅》热情雄浑；他的《天狗》带着消灭一切的气势；他的《晨安》《炉中煤》曾经让我们的心跳动不止。但这首诗却恬淡平和，意境优美，清新素朴。诗人作这首诗时正在日本留学，和那时的很多中国留学生一样，他心中有着对祖国的怀念，有对理想未来的迷茫。诗人要借助大自然来思索这些，经常在海边彷徨。在一个夜晚，诗人走在海边，仰望美丽的天空、闪闪的星光，心情变得开朗起来。诗人似乎找到了自己的理想，于是他在诗中将这种理想写了出

　　来——那似乎是天国乐园的景象。

　　诗人将明星比作街灯。点点明星散缀在天幕上，那遥远的世界引起人们无限的遐想。街灯则是平常的景象，离我们很近，几乎随处可见。诗人将远远的街灯比喻为天上的明星，又将天上的明星说成是人间的街灯。是诗人的幻觉，还是诗人想把我们引入“那缥缈的空中”？在诗人的心中，人间天上是一体的。

五、冰心的写作故事？

冰心是个聪颖异常的女孩子，总是有许多故事发生在她的身上。当他还是“毛丫头”时就开始阅读《三国演义》、《水浒传》等我国文学名著。她很羡慕这些作家梦编出这么多有趣的故事，一天，她还给自己的书起了个名字《落草山英雄》。

从此以后，她就天天在书房里编书，而且每到晚上，她都把白天写的文章重新阅读一遍，发现有不懂的地方就立刻用横线划出来，再想一些更好的句子上去。

六、家长写作文我与学校的故事？

　　作文：我与学校的故事 　　说起来，也快三年了。

身为初三的学生，说话好像老了许多啊，好像变了不少。　　还记得六年级的时候，面试——因为是名校……也算吧，反正需要面试，好几千人人选500人，还是比较残酷的。　　记得教师好像是高中学长们的教室——书都还放在这里，有几个胆大的——或是说没礼貌的，将学长们的书抽出来看，听到有咳嗽声，看看是一位老师，才慌张的把书塞在桌肚里，然后在那里装好宝宝，无语…… 　　幸好那老师没看到（我严重怀疑是装作没看到），又走开了。　　他们算一类，大部分人算另一类：紧张到不能再紧张了。与我一起进来的同学不停的在玩弄她那支笔，还有一些人，端坐着，不知道在想些什么。　　而我呢，我是根本没奢望进入这学校，只是在我那烦人的老妈的要求下，过来走过场的。我是不对上这个学校抱有希望的，也没想过进这个学校。我还在懒散的嚼着口香糖，打发时间。“可恨啊，浪费我一个周末。”当时我就是这样想的。过了一会，我晃悠着走到垃圾桶边上，随意地吐掉口香糖，然后大摇大摆的走回座位上。我记得那些人的目光都跟着我，我还惊异：为什么要这么紧张呢？ 　　老师走过来了，叫我们安静，又说了一大堆打套话，反正我没听，也不屑于听——废话。　　面试，是三个女考官。女考官应该是不错的，耐心好。考的是英语。说实话我英语不好，这次就看得出来了。读文章读得结结巴巴的，好多单词都没读出来，空在那里，我自己都不知道读的是什么文章。那问题回答得更是巧妙：那两个问题对不对都没谈，光是第三题我就没答出来，我都不知道我是怎么过的。　　面试过了是摇号，这是天定的，谁也不知道。我也没拜佛，也没许愿，结果就进了，真是造化弄人啊，别人想进没进，我不想进却进了。不过进就进了，我可不会退的。

七、关于李白的资料和故事写作诗？

李白（701年—762年12月），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。

北京大学教授李志敏评价：“李白之诗呼吸宇宙，出乎道；杜甫之诗德参天地，源于儒，皆至天人合一境界，故能出神入化。”《旧唐书》记载李白为山东人；《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝李暠九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

八、龚自珍的历史故事和写作背景？

龚自珍（1792～1841），字璱人，号定庵。仁和（今浙江杭州）人。晚年居住昆山羽琌山馆，又号羽琌山民。清代思想家、诗人、文学家及改良主义的先驱者。27岁中举人，38岁中进士。曾任内阁中书、宗人府主事和礼部主事等官职。主张革除弊政，抵制外国侵略，曾全力支持林则徐禁除鸦片。

48岁辞官南归，次年暴卒于江苏丹阳云阳书院。他的诗文主张“更法”、“改图”，揭露清统治者的腐朽，洋溢着爱国热情，被柳亚子誉为“三百年来第一流”。著有《定庵文集》，留存文章300余篇，诗词近800首。

龚自珍的时代是一个风雨飘摇的时代，正是这样的时代，产生了这位近代史上启蒙思想家。他意识到封建的闭关锁国政策行不通了，帝国主义的侵略更加暴露出封建主义衰朽没落的本质。他以其才华，起而议政“医国”，宣传变革，终因“动触时忌”，他于道光十九年己亥（1839）辞官南归，在途中写下三百一十五首《己亥杂诗》。

这是一组自叙诗，写了平生出处、著述、交游等，或议时政，或述见闻，或思往事，题材十分广泛，内容复杂，大多借题发挥，抨击社会。全诗多用象征隐喻，想象丰富奇特，运用多种手法写景抒情。

《己亥杂诗》共三百一十五首，龚自珍生活在鸦片战争前夕。他具有强烈的爱国主义思想，主张改革内政，抵抗外国侵略。《己亥杂诗》中的批判、呼唤、期望，集中反映了诗人高度关怀民族、国家命运的爱国激情，写出了作者对清朝不重视筹划的痛心疾首，言语之间多是关系到国计民生的盐铁生计堪危，表达了变革社会的强烈愿望。

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九、我的写作故事1000字

我的写作故事1000字

大家好，我是一名博主，擅长写作、撰写文章和博客。在这篇博文中，我想分享一下我的写作故事和经验。

起初的写作之路

我对写作的热爱始于我小时候。那时候，我喜欢阅读各种书籍，尤其是故事和小说类的。书中的文字总是能够勾起我的想象力，让我沉浸其中。渐渐地，我开始对文字产生了浓厚的兴趣，并决定自己也要创作一些故事。

初次尝试写作的时候，我很迷茫，不知道应该从何着手。但我并没有放弃，我开始观察周围的人和事，用心去感受生活，希望能够找到写作的灵感。我选择了以生活为素材，写下自己的所见所闻。在一篇篇的短文中，我尝试通过文字来表达我的思想和情感。

逐渐地，我的写作开始受到一些人的关注和赞赏。这些鼓励让我更加坚定了自己的写作之路。我决定将自己的写作分享到博客上，并开始构建我的个人品牌。

探索不同的写作风格

在我发展写作事业的过程中，我不断地尝试不同的写作风格。我写过故事类的小说，写过情感类的散文，也写过娱乐类的博文。每一种风格都给予了我不同的感受和体验，也帮助我提升了写作的技巧和能力。

写作并不只是一味地表达自己的思想，更重要的是能够与读者产生共鸣。因此，我始终将读者的需求放在首位。我会仔细研究目标读者的喜好和兴趣，选择适合他们的写作风格和主题。通过这样的努力，我希望能够打动读者，引起他们的共鸣。

此外，我也会关注当前社会热点和时事，将自己的观点通过写作表达出来。我认为写作不仅是艺术，也是一种社会责任。通过写作，我可以为社会发声，传达一些积极的价值观。

克服写作困难

在写作的过程中，我经常会遇到一些困难和挑战。有时候，我会遇到写作灵感枯竭的情况，感觉无法产生新的创意。面对这种情况，我会选择暂时放下写作，去放松自己，寻找一些启发。这可能是看一本书、看一部电影，或者与朋友交流。这些不同的体验会帮助我重新找回写作的激情。

另一个常见的困扰是写作的拖延。有时候，写作不是一件容易的事情，需要付出很大的努力和耐心。为了克服拖延，我会设定明确的写作目标，并且制定合理的计划。同时，我也会利用一些写作技巧，比如分解大型任务为小步骤，通过完成每一个小目标来推动整体进度。

遇到困难并不可怕，关键是要保持积极的心态和持久的努力。只有坚持不懈地追求，才能取得写作的进步。

写作的力量

对我来说，写作不仅仅是一种创作方式，更是一种表达和沟通的工具。通过文字，我能够表达自己的想法，分享自己的经验，向世界传递我的观点。

我相信写作的力量是无穷的。它能够改变人的思想，传递正能量，唤起读者的共鸣。在我的写作中，我总是希望能够给读者带来一些启示和帮助，让他们在阅读中得到正面的影响。

此外，写作也是一种持续的学习和成长过程。每一篇文章的完成都是我进步的体现，每一次反馈都是我改进的机会。通过不断地写作，我能够提升自己的表达能力和思维深度，不断地突破自己的局限。

写作的收获

多年来，写作给予了我很多宝贵的收获。首先，它是我的激情和爱好。每当我投入到写作中，我会感到一种极大的满足感和快乐。写作成为了我生活的一部分，让我更充实、更有意义。

其次，写作也给予了我一些机会。通过写作，我结识了很多志同道合的朋友，有机会参与各种活动和项目。这些经历不仅丰富了我的人生，也为我提供了更广阔的发展空间。

最重要的是，写作让我能够影响他人，传递一些积极的价值观。当我收到读者的反馈，知道我的文章对他们有所启发或帮助，我觉得自己的努力是值得的。这种影响的力量让我更加坚定了继续写作的决心。

展望未来

回顾我的写作故事，我感到由衷的欣慰和自豪。写作伴随着我成长和发展，为我的人生增添了很多色彩。我相信，在未来的日子里，我会继续坚持写作，不断探索和创新。

我希望我的写作能够遇到更多的读者，引起更多的共鸣。我会继续改进自己的写作技巧，提升自己的写作品质，为读者带来更有价值的内容。

感谢大家一直以来的支持和鼓励。写作是一段孤独的旅程，但有了你们的陪伴和认可，我有信心走得更远。愿我们共同努力，追逐梦想。

谢谢大家！

十、品牌故事的写作原则？

品牌存在的目的就是用情感性和相关性产品为消费者营造一个迷人、愉快令人难以忘怀的购物体验。

企业在发展战略上加入品牌故事，能够让品牌形象更饱满，让消费者对品牌产生好感，真正实现品牌的价值。

了解品牌存在的目的之后，企业坚持三个原则可以塑造属于企业自身的品牌故事。

（1）真实可信真实可信是塑造品牌故事必须坚持的原则，一个没有事实依据作为支撑的品牌故事，会在时间和消费者的推敲中丧失价值。

很多优秀的企业勇敢将发展中真实遇到的问题、挫折做成品牌故事，更好提升品牌价值。

（2）必须要有个性。企业在塑造品牌故事时要保证自己故事具有独一无二性具有差异性，是其它竞争对手所不能提供，如果企业提供的故事和竞争对手无异，品牌故事怎么有可能被消费者记住。

（3）不恶意炒作。品牌拥有故事很好，能够帮助品牌更好进入消费者心智。

但是以恶意炒作、挤压竞争的形式创造出来的品牌故事，即使获得提高自身的知名度，但是却会让企业背负着不良名声。

企业在构建品牌故事时，坚持真实、个性、不恶意炒作的三大原则，从而打造出属于品牌自己的故事，让品牌借助品牌故事更快的跑到消费者的心中。